Michel Strogoff (Victor Tourjansky, 1926)

Le tsar envoie un officier derrière les lignes tatares pour rétablir les communications russes…

Certes, cette superproduction fertile en morceaux de bravoure et effets de montage est un des films où Tourjansky affirme le plus clairement sa maîtrise du cinéma, pas du tout évidente à déceler dans Calvaire d’amour ou Volga en flammes. Il n’en reste pas moins que les péripéties assommantes et les scènes de longueur excessive sont bien trop nombreuses. En dépit des couleurs au pochoir, des jolis paysages enneigés filmés en Lettonie, des charges de cavalerie et des courses-poursuites, les trois heures de Michel Strogoff sont donc dures à enquiller !

Vertige d’un soir/La peur (Victor Tourjansky, 1936)

Après s’être abandonnée dans les bras d’un pianiste, une mère de famille vit un enfer…

En dehors de l’astucieux rebondissement final, un mélodrame des plus conventionnels. Le style, dénué de nerf, semble dater des débuts du parlant et non de 1936.

L’ordonnance (Victor Tourjansky, 1933)

Les funestes conséquences de l’adultère de l’épouse d’un officier.

En dehors d’une fin abrupte, un mélodrame tout ce qu’il y a de plus académique. L’enthousiasme de Paul Vecchiali (et Patrick Brion) pour Tourjansky reste décidément une énigme.

Calvaire d’amour (Victor Tourjansky, 1923)

Un gendarme soupçonné d’un meurtre refuse de dire son alibi pour ne pas compromettre la dame dont il est épris.

Mélodrame plat, daté et convenu.

Volga en flammes (Victor Tourjansky, 1934)

Un officier impérial qui a donné son manteau à un moujik se voit épargné lorsque ce dernier usurpe le trône et massacre la famille de sa bien-aimée.

C’est donc inspiré par La fille du capitaine. Mais la substance dramatique et lyrique du chef d’oeuvre de Pouchkine s’est complètement volatilisée dans la fausseté d’une taïga chichement reconstituée en studio et l’incongruité d’une distribution à la tête de laquelle figure Albert Préjean en officier du tsar. Victor Tourjansky, au lieu de s’amuser de ce décalage ou de poétiser à la façon d’un Sternberg, filme tout ça avec un sérieux ridicule et plat.